Todos los robots de la ciencia ficción que conozco tienen un propósito: destruir a la humanidad.

HAL 9000 en ‘2001 Odisea del espacio’. ‘Nostromo’ en ‘ALIEN’. El T-800 de James Cameron encarnado por Arnold Schwarzenegger en ‘Terminator’: ninguno de ellos se apiada de esta especie de ‘bípedos implumes’.

Las narraciones distópicas de la ficción científica han construido un imaginario fatalista sobre la robótica y su papel en el avance de la humanidad. Poco puede decirse en contra de estas ideas, ya que da la impresión de que “una mentira dicha muchas veces termina siendo una verdad”.

Robert A. Heinlein escribió en su obra cumbre ‘Forastero en tierra extraña’ que “el peligro más grande para el hombre en el espacio es el hombre mismo.”

La frase aplica también para la inteligencia artificial como amenaza: no es la tecnología la peligrosa, es la gente que la maneja. Sin embargo, la aparición de ChatGPT impulsó una frase a modo de ‘Inception’:

“la inteligencia artificial acabará con nuestros trabajos.”

El modelo de lenguaje generativo Chat GPT puso a hablar a todo el mundo de ‘inteligencia artificial’. La aplicación sigue ocupando los primeros lugares en descargas un año después de su aparición. La noticia de fin de año fue la intempestiva salida de su CEO Sam Altman. Pero su rápido reintegro fue tan importante como su salida.

Lo cierto es que Altman no fue expulsado por “la máquina” sino por una junta directiva compuesta por seres humanos. La decisión puso en vilo la valuación de la nueva empresa, estimada en 90 mil millones de dólares.

Uno puede concluir que Heinlein tenía la razón: la inteligencia artificial en sí no representa un peligro, mientras que los humanos que la operen no sean un peligro en sí mismos.

INTELIGENCIA ARTIFICIAL Y MÚSICA

Pero ya hay indicios de que por más benéfica que sea, la inteligencia artificial se enfrenta a la maldad humana: la desinformación política, la suplantación de identidad, los deep fakes, las fincas de extremismos políticos y por supuesto, musicales.

Así como en texto y diseño, la tecnología generativa por computador ha llegado a la música. A comienzos de año una canción con las voces de Drake y The Weeknd se metió al listado global de Spotify. Recientemente, Bad Bunny fue el siguiente objetivo de una clonación digital que causó viralidad.

Meses previos a la pandemia se hicieron ejercicios holográficos con íconos musicales como Roy Orbison y Whitney Houston. Decenas de clones de voces de Michael Jackson y los Beatles aparecen en Youtube constantemente. ‘Now And Then’, la canción de John Lennon convertida en una última canción del cuarteto, fue producida utilizando inteligencia artificial con la ayuda del cineasta Peter Jackson.

¿Qué va a pasar con el arte? ¿Cuál será el destino de la música si ya se pueden resucitar músicos muertos y sacarlos de gira? ¿Qué papel juegan los algoritmos predictivos en nuestros gustos musicales, en la homogeneización de los mismos?

Se me ocurrió preguntarle a Chat GPT directamente. Estas fueron sus respuestas.

CHARLANDO CON EL ROBOT

¿Qué cosas van a suceder con la música y la inteligencia artificial?

ChatGPT

La música y la inteligencia artificial están convergiendo en diversas formas. Se espera que la inteligencia artificial continúe impactando la creación musical, ayudando en la composición, producción y análisis de la música. Además, la personalización de recomendaciones musicales basadas en algoritmos seguirá evolucionando para adaptarse a los gustos individuales. También podríamos ver nuevas formas de interacción entre artistas y tecnologías de inteligencia artificial en conciertos y experiencias musicales.

¿Qué nuevas formas de interacción entre artistas y tecnología de inteligencia artificial en conciertos y experiencias musicales podría haber? 

ChatGPT

En el futuro, podríamos ver interacciones más inmersivas entre artistas y tecnologías de inteligencia artificial en conciertos. Esto podría incluir la integración de IA para crear efectos visuales en tiempo real basados en la música, personalizar la iluminación del escenario según el estado de ánimo de la canción o incluso permitir la participación en tiempo real de la audiencia a través de aplicaciones impulsadas por IA. Además, artistas podrían colaborar con sistemas de inteligencia artificial para improvisar y generar música en el momento durante sus actuaciones, ofreciendo experiencias únicas y sorprendentes para el público.

¿Qué formas de inteligencia artificial se están ya usando en la música? 

ChatGPT

En la música, la inteligencia artificial se utiliza en diversas formas. Algunos ejemplos incluyen:

• Composición musical: Algoritmos de IA pueden generar composiciones musicales originales, imitando estilos existentes o creando nuevos.
• Producción musical: Herramientas de IA ayudan en la producción musical, ofreciendo sugerencias para la mezcla y masterización, optimizando el sonido.
• Recomendaciones personalizadas: Plataformas de streaming utilizan IA para analizar preferencias y ofrecer recomendaciones musicales personalizadas a los usuarios.
• Análisis de sentimiento: La IA se emplea para analizar el sentimiento de las canciones, ayudando a entender y categorizar las emociones transmitidas.
• Creación de letras: Algoritmos de generación de texto pueden crear letras de canciones, aunque esta área aún se encuentra en desarrollo.

Estos son solo algunos ejemplos, y la integración de inteligencia artificial en la música sigue evolucionando con nuevas aplicaciones y avances tecnológicos.

¿Reemplazará la inteligencia artificial a la inteligencia musical humana?

ChatGPT

La inteligencia artificial en la música está diseñada para complementar y potenciar la creatividad humana, no para reemplazarla por completo. Aunque la IA puede ser útil en la generación de música y en tareas específicas, la interpretación emocional, la conexión personal con la audiencia y la creatividad única de los músicos humanos son aspectos difíciles de replicar.

La inteligencia artificial en la música se visualiza más como una herramienta colaborativa que puede inspirar, asistir y ampliar las capacidades de los artistas. La combinación de la inteligencia musical humana con las capacidades analíticas y generativas de la inteligencia artificial puede llevar a nuevas formas innovadoras de expresión musical.

¿Qué asuntos deben tenerse en cuenta para la correcta utilización de inteligencia artificial en la música?

ChatGPT

Al utilizar inteligencia artificial en la música, es crucial considerar varios aspectos, como:

• Ética y derechos de autor: Garantizar que la generación y uso de música a través de IA cumplan con las normas éticas y los derechos de autor es esencial para evitar problemas legales y éticos.
• Interpretación emocional: Aunque la IA puede crear música técnica, la interpretación emocional sigue siendo una fortaleza humana. La conexión emocional con la audiencia es un elemento clave en la música.
• Transparencia y comprensión: Es fundamental comprender cómo funciona la IA en la música y ser transparente sobre su contribución. Esto ayuda a preservar la autenticidad artística y a establecer expectativas claras.
• Colaboración humana: La IA en la música debería ser vista como una herramienta colaborativa para los músicos, no como un reemplazo. La colaboración entre la inteligencia artificial y la creatividad humana puede llevar a resultados más ricos.
• Diversidad y originalidad: Evitar la homogeneización musical es esencial. La IA debe utilizarse para diversificar y ampliar la creatividad, no para imitar de manera uniforme estilos existentes.
• Evaluación crítica: Evaluar críticamente la calidad y relevancia de las contribuciones de la IA en la música es crucial para mantener altos estándares artísticos.

Considerar estos aspectos ayudará a garantizar que la integración de la inteligencia artificial en la música sea beneficiosa y ética.

¿La música está homogeneizada por la tecnología hoy en día? 

ChatGPT

La tecnología ha tenido un impacto significativo en la música, y algunos argumentan que ha contribuido a cierta homogeneización en ciertos aspectos. Por ejemplo, la producción musical digital ha facilitado ciertos estándares de sonido, y las plataformas de streaming a menudo utilizan algoritmos para ofrecer recomendaciones que pueden favorecer estilos populares.

Sin embargo, también es importante destacar que la tecnología ha permitido una mayor diversidad de géneros y estilos al facilitar la producción y distribución independiente. Además, la accesibilidad a herramientas digitales ha empoderado a artistas para experimentar y crear música de manera más independiente.

En última instancia, la relación entre tecnología y homogeneización en la música es compleja, y la diversidad musical sigue siendo vibrante gracias a la interacción entre la innovación tecnológica y la creatividad humana.

¿Es la música de hoy más artificial que la de hace 30 años?

ChatGPT

La percepción de si la música de hoy es más “artificial” que la de hace 30 años puede variar según la interpretación individual y los criterios utilizados para definir lo que se considera “artificial”. La tecnología ha evolucionado significativamente en las últimas décadas, lo que ha influido en la producción musical de diversas maneras.

Hoy en día, la música a menudo se produce digitalmente, utilizando software de grabación y edición avanzado. Esto puede llevar a un sonido más pulido y a la posibilidad de manipulación más precisa en comparación con la música analógica de hace 30 años. Sin embargo, también hay una amplia variedad de estilos musicales contemporáneos que incorporan elementos orgánicos y experimentales.

En última instancia, la percepción de autenticidad en la música es subjetiva, y la evolución tecnológica ha contribuido tanto a la producción de sonidos más elaborados como a la preservación de la autenticidad artística, dependiendo del enfoque de los artistas y productores.

¿Podrá la música generada por inteligencia artificial competir en premiaciones como los Grammys en el futuro?

ChatGPT

La posibilidad de que la música generada por inteligencia artificial compita en premiaciones como los Grammys es una cuestión interesante y aún en evolución. Hasta la fecha de mi última actualización en enero de 2022, no había casos notables de música completamente generada por inteligencia artificial recibiendo premios importantes en eventos como los Grammys.

Sin embargo, con el continuo avance de la tecnología y la creciente aceptación de la inteligencia artificial en la música, es concebible que en el futuro pueda haber categorías específicas o incluso premios dedicados a composiciones musicales generadas por IA. La industria musical está en constante cambio, y la integración de la inteligencia artificial podría dar lugar a nuevas formas de reconocimiento y apreciación artística.

La posibilidad de que la música generada por inteligencia artificial compita en premiaciones como los Grammys es una cuestión interesante y aún en evolución. Hasta la fecha de mi última actualización en enero de 2022, no había casos notables de música completamente generada por inteligencia artificial recibiendo premios importantes en eventos como los Grammys.

Sin embargo, con el continuo avance de la tecnología y la creciente aceptación de la inteligencia artificial en la música, es concebible que en el futuro pueda haber categorías específicas o incluso premios dedicados a composiciones musicales generadas por IA. La industria musical está en constante cambio, y la integración de la inteligencia artificial podría dar lugar a nuevas formas de reconocimiento y apreciación artística.